从春晚转场到上海舞台,3月20日、21日,傅希如将在上海东方艺术中心继续演出《智取威虎山》,开启名家名剧月大幕。而《智取威虎山》同时也作为红色优秀经典作品,入选“庆祝中国共产党成立100周年红色经典剧目展演季”。
现代京剧《智取威虎山》根据小说《林海雪原》改编,1958年首演以来,历经无数次修改和打磨,成为上海京剧院经典保留剧目。剧中的孤胆英雄杨子荣红遍大江南北,他只身闯匪营的英勇形象至今仍活跃于舞台,六十年来,陆续出现七代“杨子荣”。该剧自1991年恢复演出以来,至今已成功演出600余场。
傅希如向童祥苓学习《智取威虎山》,2009年接演杨子荣一角,至今演出百余场,“每次都有压力。杨子荣的唱段紧密,充满激情,需要演员边演边打边唱,不像传统戏可以歇一歇,因而更累更难。”不过,傅希如也表示,随着剧院这些年来对红色剧目排演的深入,自己对革命人物、英雄人物也有了更加深入的认识。
“以前对杨子荣人物形象的理解,更加符号化,就是一个机智勇敢、视死如归,为完成任务排除万难的神一样的英雄人物的存在,但是现在更多的会从‘人’的角度来体会。”
傅希如表示,近些年来,剧院为创排《浴火黎明》等红色剧目,以及“四史”教育等,曾多次组织年轻人到重庆渣滓洞、河南的红旗渠、江西井冈山等地实地参观、采风,听革命烈士后代,讲先烈们的故事,参观先烈们曾流血牺牲、战斗过的地方。“你会深刻感觉,他们也是人,也有人的本能和七情六欲,而他们之所以能够做到为了革命事业将自己的生死置之度外,是因为信仰的力量战胜了作为人的本能,这种精神尤其值得学习。”
这种精神上的洗礼让傅希如对人物的认识更立体,而且,这也让他在表演中更加“走心”。“比如说,‘共产党员时刻听从党召唤,专拣重担挑在肩’这句唱词,以前追求的是如何唱得更加‘完美’,技巧上如何更加圆熟。现在每当我唱到‘共产党人’时,心中会浮现千千万万为了革命事业不怕牺牲的党员,这种感触会让我在处理这句唱词时,少了一些‘炫技’但多了一些崇敬敬仰之情,也许掌声少了,但是听来却更加入心。”
作为第六代“杨子荣”,傅希如曾到全国各地巡演。在他看来,为了满足人民群众对美好生活的需求,各地剧场在近年来加快升级步伐,随之而来的也是观众的升级迭代。
“以前还是以老年人居多,但确实是铁杆戏迷,经常跟着台上演员一起唱,怀旧因素居多。但这些年,随着剧院的升级,演出宣传力度的加大,看剧的人群也发生了变化,中青年观众多了。而且跟老戏迷不同,他们更容易被剧目情节、表演技巧所吸引。”傅希如认为,迈向新时代以后,《智取威虎山》可谓是“重新圈了一波粉丝”。
经典剧目在年轻人中焕发新活力。傅希如认为,这与作品本身的魅力高度相关。“它的教育意义、情节设置、观赏价值都非常好,既保留了传统的韵味,又融入了时代感、节奏感。这也是其艺术魅力经久不衰的原因。”
在今年春晚的舞台上,傅希如和国家京剧院演员杜喆共同演唱了《智取威虎山》经典唱段。说到春晚的演出,傅希如表示,这是自己一次非常难忘的经历。“20几天时间,经历了大概10次的带妆彩排,5次的录像,非常严谨细致。”而春晚的戏曲板块在傅希如眼中也是节奏明快、短小精悍,就是怕看戏曲的年轻人会觉得比较沉闷。而且选择的曲目也都是大家耳熟能详的,“以熟悉的旋律来唤起大家对戏曲的亲切感,感觉节目组用心良苦。”
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